박진성 시인(31)의 두 번째 시집 <아라리>(랜덤하우스코리아 刊)가 출간되었다. 첫 시집 <목숨>(천년의시작, 2005)에서 기이한 병적 상상력과 새로운 서정의 문법으로 시단의 주목을 끌었던 박진성 시인은 이번 시집에서도 첫 시집 <목숨>에서 보여주었던 기이한 병적 상상력을 확대된 형태로 보여준다. 이러한 병적 상상력은 해설을 맡은 송재학 시인의 말을 빌리면 "한국 문학의 어떤 외로운 외연의 확장"이라고 할 수 있다.
박진성의 시들은 여전히 뜨겁다. 그 격렬함은 그의 병의 체험에서 온다.
나, 동백처럼 마음 둑둑 부러뜨리며응급실 침대에 눕고야 보았네선운사 도솔암 흘려읽은 글자들아니온 듯 다녀가십시오눈동자에 번져서 동백처럼 붉어지던꽃잎처럼 얇아서 희미하게 미끄러지던 누가 걸어놓았을까 아니 온 듯다녀가라는 말, 응급실 침대에서 꽃잎 흐르듯몸 흐느적거리며 주사도 마다하고 약도 밀어내며 병원 밖으로 걸어나오네- '동백병원' 부분.위의 시에서 보이듯 박진성은 이번 시집 <아라리>에서도 병체험에 대해 이야기한다. 그 병은 '불안이나 발작 자살 충동'과 같은 정신의 병이다. 송재학 시인이 박진성의 시를 "한국 문학의 어떤 외로운 외연의 확장"이라고 명명할 때 이러한 '확장'은 바로 박진성의 시들이 한국사회에서 금기와도 같았던 정신병리학적 세계와 정면으로 마주하면서 대항하고 있기 때문이라고 할 수 있다.
다만 두 번째 시집에서 보이는 병적 상상력은 첫시집에서 보여주었던 자폐와 파괴, 매몰의 모습과는 상당히 다른 모습이다. 병이라는 매개를 통해 시인은 타인과 더불어 살아가는 화해와 상생의 세계를 모색하는 듯 보이는데 이러한 의식이 전면적으로 드러나는 것이 아라리 시편들이다. 아라리는 음악이고 이러한 음악이 시인의 영혼을 어루만져주고 있는 것이다.
모하메드, 사정을 듣자하니 한 달 치 월급을 카지노에서 다아떼였다는, 모하메드는 소주에 얼큰하게 취해서 아리랑, 아리랑,아라리를 부르는 거였습니다어두운 포장마차 구석진 자리 모하메드 물먹은 눈이 초승달처럼 포장마차 바깥으로 빛을 뿜어내는 거였습니다일해도 일해도 실론 섬은 인도양 스리랑카에 떠 있는 건지모하메드 어눌한 아라리가 내 가슴을 스리랑 스리랑 치는 거였습니다- '모하메드 이야기' 부분.시인은 이제 내면의 오랜 천착에서 조금은 비껴서서 우리가 함께 살아가야할, 시인 자신과 마찬가지로 조금은 아프고 조금은 버림받은 것들에 대한 연민의 시선을 시 속에서 우려내고 있다. 시집 속에 빈번하게 등장하는 인물들은 대체로 '늙은 여자들', '이주노동자', '가난한 농부', '정신지체장애자'와 같이 주변부의 삶들이다. 박진성의 시들은 이러한 버려진 삶들을 곡진한 가락, 즉 아라리의 가락으로 노래하고 있는 것이다.
타인과의 관계 맺기를 통해 시인은 어느 정도 자기 자신의 내면의 아픔을 극복한 듯 보인다. 그래서 시인에게 시는, "여전히 치유이고 위로이고 이상한 종교"('시인의 말' 중에서)라고 할 수 있겠다.
45분에 한 명씩 스스로 목숨을 끊는(한국기준) 시대라고 한다. 이유 없이 사람이 사람을 죽이는 시대라고 한다. 박진성의 첫 시집 <목숨>에서 <아라리>까지의 여정을 우리는 눈여겨보아야 한다. 이러한 폭압적인 시대 속에서 하나의 아픈 영혼이 시대의 아픔을 어떠한 방식으로 어루만지는지 그 간절한 내면의 울림이 스스로의 가락과 깊이로 시대를 발화(發火/發話)하는 한 방식을 우리는 눈여겨보아야 한다.
부디 시인도 시대도 덜 아플 수 있기를…. 서로 손 잡을 수 있기를….